이 2001 년이자 사각형 컴퓨터 화면 앞에 앉아있는 이유는 다음과 같습니다. 또한, 화면은 크림 같은 베이지 색으로 나에게 알려지지 않은 이유로 당시에는 컴퓨터가 관련된 모든 색상이었습니다. 나는 화면을 가로 질러 파란색 막대를 참을성있게 기다리고 있으며 100%로 이동합니다. 영원히 느껴지면 마지막으로, 나는 Napster에서 첫 번째 MP3 음악 트랙을 다운로드했으며, 비교할 수없는 음악에 대한 액세스 권한을 얻었습니다.
그 당시, 나는 기념비적 인 (그리고 불법적 인) Napster가 음악의 미래와 분포를 위해 어떻게 될 것인지 정확하게 정보를 얻지 못했습니다. 우리는 많은 것들이 줄어들었을 수도 있지만, 한 가지 확실한 것은 음악의 디지털화 방법을 포장했다는 것입니다. 첫 번째 Napster, iTunes 및 이제 Spotify, Apple Music 및 YouTube Music과 같은 플랫폼으로 음악을 스트리밍하는 것입니다.
NFT와 연결된 낙인이 있습니다. 그들은 멍청한 JPG, 사기 또는 세계의 전체 미래에서 두 가지 극단으로 종종 극화됩니다. 둘 다 다소 터무니 없지만 둘 다 기술의 환상적인 도전적인 특성을 활용합니다.
David Pupaza를 통한 이미지
우리는 비슷한 전 사전과 같은 절벽에 앉아있는 것을 발견 한 것 같습니다. 음악은 NFT에 의해 혁명을 일으키는 것처럼 보입니다. 그러나이 패턴을 설명하기 위해서뿐만 아니라 왜 암호화 브로 이상주의 이상의 것이 될 수 있는지, 우리는 먼저 음악 산업의 현재 분위기를 이해해야합니다. 많은 스타들이 최근에 최근에 NFT 프로젝트를 소개했으며, 가장 충성스러운 추종자들을 참여시키려는 다양한 시도로 인해 대부분의 다양한 프로젝트를 소개했습니다.
사용자에게 실용적으로 스트리밍 음악이 아티스트에게 몇 가지 문제를 일으킨 것은 트릭이 아닙니다. Spotify가 발표 한 데이터에 따르면 13,000 명의 아티스트만이 13,000 명의 아티스트만이 스트리밍만으로 매년 5 만 달러 이상을 벌고 있습니다. 예술가들이 일관되게 자료를 만들려면 경제적으로 의미가 있어야합니다. 예술가들이 스트리밍에서 생계를 유지하지 못하면 상상력을 줄이고 더 많은 수익 지분을 제공하는 장소로 마이그레이션 할 수 있습니다. 이것은 막 시작하는 예술가들에게 큰 장벽이됩니다.
현재 Spotify는 백만 개의 스트림 당 3,700 달러를 지불합니다. 그러나 음악 NFT는 다른 플랫폼에서 수많은 달러를 가져오고 있습니다. 예술가가 충성스러운 준수를 개발하고 음악을 전혀 Spotify에있는 것보다 NFT로 Mint를 발표하는 것이 더 많은 금전적 의미가있을 수 있습니다.
Steve Aoki를 통한 이미지
카탈로그의 데이터와 사운드, 두 개의 다른 음악 NFT 플랫폼에 따르면, 아티스트는 많은 양의 스트림을 달성하기보다는 음악 NFT를 활용하여 양질의 개인을 확보하는 데 집중하는 것이 훨씬 더 가치가 있습니다.
Steve Aoki의 최근 의견은 새로운 장면이 제작자에게 어떻게 유용 할 수 있는지에 대한 통찰력을 제공합니다. Aoki는 지난 10 년간의 음악보다 작년에 한 번의 NFT 감소로 더 많은 돈을 벌었다고 주장합니다. 그것은 아오키뿐만 아니라 스누프 도그 (Snoop Dogg)와 팀 발란드 (Timbaland)는 NFT와 메타버스에 많은 투자를하고 있습니다. 그들은 분명히 열렬한 기술 애호가이지만 실험적인 프로젝트를 수행하여 NFT를 확인하고 Discord와 같은 플랫폼에서 가질 수있는 팬과의 직접적인 친밀한 연결을 확인할 수 있습니다.
Kings of Leon은 작년에 NFT와 마찬가지로 모든 눈에 띄는 스트리밍 플랫폼에서 앨범을 발표하기로 결정한 헤드 라인을 만들었습니다. 밴드의 전체 판매량이 2 백만 달러 이상인 NFT는 개선 된 미디어, 디지털 다운로드 및 제한된 에디션 비닐을 포함한 소유자 특정 특전을 제공했습니다. 결정적으로 릴리스와 함께 콘서트의 황금 티켓이 있었으며, NFT가 이벤트에 접근하기 위해 NFT가 처음으로 활용 된 것 중 하나를 표시했습니다. Coachella가 2022 년 축제를 위해 복제하려는 패턴.
피곤한 원숭이 요트 클럽을 통한 이미지
블록 체인이 음악 스트리밍 플랫폼을 완전히 대체 할 것이라고 믿기보다는 대부분의 개인에게 우리가 좋아하는 아티스트와의 일상적인 상호 작용에 약간의 차이가있을 수 있습니다. 예술가들에게 호소력을 발휘할 수있는 여분의 수익원과 그들이 선택한 모든 유형의 방법에서 혁신을 활용할 수있는 다양성입니다.
현재 NFT와 암호화 공간에 대한 많은 사람들이 있습니다. 대부분 거대한 이야기 (터무니 없거나 부정적인)만이 트랙션을 받기 때문입니다. 그러나 OpenSea와 같은 NFT 시장은 비율로 확장되고 있으며, 비 블록 체인 라이벌을 일식하기 시작하는 높은 수익원과 함께 이러한 속도로 확장하고 있습니다. Opensea는 이미 세계에서 가장 빠르게 성장하는 비즈니스 중 하나이며, 음악 NFT 플랫폼 (몇 명이 있음)이 아티스트가 수입을 올리는 데 도움이되었습니다.스트리밍 플랫폼에 매우 비록 음악을 더 많이 판매하여 디지털 수집품으로 음악을 훨씬 더 많이 판매합니다.
돈을 버는 것만이 아닙니다. 주류 시장 관행으로 수용되면 블록 체인의 음악은 훨씬 더 효과적인 소유권과 귀족 구조를 가능하게합니다. 파트너십에 관한 시장에서는 강력한 소유권 체인과 각 개인 제작자를 보상하는 기술을 제공합니다. 블록 체인의 음악에 대한 많은 과대 광고는 완전히 이륙하지 못할 수도 있지만, 음악 시장이 효과적으로 해결해야 할뿐만 아니라 빠르게 해결 해야하는 필수 수정이 있습니다. 기존 스트리밍 디자인이 실패한 것처럼 보이면 대체가 무엇인지 알기가 어렵습니다.
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